嘉義／校園改造／58坪

嘉北ARC音樂廳

設計團隊剛到嘉北國小時，校主任帶我們參觀管樂班現況練習的空間，練習場地分布在體育館的各區域，舞台邊、入口處、體育館二樓的都有，區域被切割得非常零碎。而其中幾間教室幾乎沒有行走空間，狹小的教室堆滿樂器及譜架。校方表示，嘉北管樂隊是學校的特色班級，但當初成班倉促，便因陋就簡，空間都將就使用。初期沒有良好的規劃，長期累積下來，不僅空間零碎雜亂、老師教學指導上也十分困難，對小朋友習慣的養成及聽力都有很大的影響。整修完成的arc音樂廳

整修前為規劃未妥善的管樂練習教室

圖片提供／台灣設計研究院

除了解決發現的問題外我們對於空間有許多的想像：裝有滑輪可移動、可快速組裝的舞台、以及大面積的布幔，讓空間可依功能而有不同的模式.....等，好玩的想法無限在腦裡爆炸，最後便把它們都搓揉在一起，畢竟小朋友才做選擇嘛（笑）。為了創造一個同時滿足這些需求的空間，我們提出具有高度變化性與延伸性的空間配置，並將區域劃分為二。規則有序的收納空間位於增設的後台區域，方便學生準備外，更是分門別類收納樂器的重要空間：進教室後依序脫鞋、放置書包、拿出樂器並將樂器盒收納至固定位置準備演出。另一區域為靈活多變的活動空間，多功能的桌子可用在教學，也可作為表演時的接待桌、可移動的舞台。滑動的窗簾布幔，配合活動的應用讓空間可依功能有不同的模式：直式或橫式的演奏、團練、教學......等四種模式。動靜皆宜的新教室將成為未來演奏家練習與初登場的重要舞台，它守秩卻又多變自由—和孩子一樣。

arc音樂廳設計平面圖

將主要空間配置劃分為二

樂器收納處、活動桌、機櫃

指標示牌設計

管樂團團練使用模式

圖片提供／台灣設計研究院

大型樂器歸位地貼設計
圖片提供／台灣設計研究院

日常樂器展示

設計的概念來自於圓滑線，又稱弧線；結合線（Slur）是音樂記譜法中記號方式之一，用來標記圓滑奏的範圍。當一些音符被同一圓滑線所包含時，必須以圓順且連貫不分離的方式來演奏，也就是使用圓滑奏來銜接。當空間成為樂譜，使用者便是律動的音符，藉由圓滑線來銜接每個跳動的音符，築構一場相互交織的完美演出。而「嘉北ARC音樂廳」取自於設計中使用的弧線（Slur）；弧形（Arc）為靈感、也取作曲中常用的 Dramatic Arc 雙關。

樂譜上的結合線

教室入口

圖片提供／台灣設計研究院

我們認為實作中的經驗是很棒的學習過程，所以提案時將「帶著孩子一同參與」的想法一起帶入計畫，雖然只是簡單的組裝椅子、油漆上色及燈具迴路的認知，但整個過程中孩子獲得的不只是一張椅子，而是對專技產業的認識以及尊重，並藉由過程啟發他們的興趣，學會珍惜得來不易的成果，這應該是學美‧美學中最有價值的地方所在。

當初我們很積極去爭取嘉北國小的設計機會，對於獲選的想法很強烈，不論各階段都卯足全力，原因在於嘉義青年外移嚴重，許多優秀的人才最後都選擇到外地發展，我們想將計畫當成一個示範種子，藉以驅動並鼓勵正在嘉義或是想回鄉的夥伴，一同挖掘城鄉特色並共構產業發展。也與許多在地好朋友合作，像是擅長社造與城市再生的台灣田野學校；平面指標設計的浮森設計；動態影像紀錄的有時間影像；二代木工、水電專技職人等...，過程中也面臨到許多困難而讓專案陷入膠著，好在嘉北國小、科定企業、和鎂企業 (漆寶塗料)、林朝福建築師的協助下，面臨的問題才得以突破。結合在地資源並串聯周邊產業，讓環境能共好「嘉北ARC音樂廳」便是眾人努力的最好成果。

照片牆